ការណែនាំបំពង់បង្ហូរក្រាហ្វិកកុំព្យូរទ័រ

6 ដំណាក់កាលនៃផលិតកម្ម 3D

មានចំនុចមួយនៅក្នុងស្ទើរតែគ្រប់ជីវិតរបស់អ្នកចូលមើលខ្សែភាពយន្តនៅពេលដែលគាត់មើលឃើញអ្វីមួយនៅក្នុងខ្សែភាពយន្តនិងអច្ឆរិយភាពមួយ "ឥឡូវនេះតើពួកគេបានធ្វើអ្វីនៅលើផែនដី?"

រូបភាពមួយចំនួនដែលត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់អេក្រង់ប្រាក់ពិតជាគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលពីការប្រយុទ្ធដោយរញ្ជួយផែនដីនៅក្នុង ខ្សែភាពយន្ត The Lord of the Rings ដល់បរិស្ថានឌីជីថលដែលគួរឱ្យស្ងើចសរសើរដែលបានផលិតសម្រាប់ ខ្សែភាពយន្ត រឿង Tron Legacy និងឆ្នាំ 2010 ដែលជាខ្សែភាពយន្តដែលមានឥទ្ធិពល។ ការចាប់ផ្តើម ។

នៅពេលដែលអ្នកក្រឡេកមើលទៅក្រោមក្រណាត់មានគណិតវិទ្យានិងវិទ្យាសាស្រ្តដែលមានលក្ខណៈទំនើបដែលមានលក្ខណៈក្រាហ្វិចទំនើប។ ប៉ុន្តែសម្រាប់អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រកុំព្យូទ័រទាំងអស់ដែលធ្វើការនៅពីក្រោយឆាកមានអ្នកសិល្បៈឌីជីថល 3 ឬ 4 នាក់ដែលកំពុងធ្វើការយ៉ាងលំបាកដើម្បីនាំយកសត្វនិងតួអង្គនិងទេសភាពនៃការស្រមើលស្រមៃរបស់ពួកគេឱ្យមានជីវិត។

បំពង់បង្ហូរក្រាហ្វិកកុំព្យូរទ័រ

ដំណើរការដែលចូលទៅក្នុងការផលិតនៃតួអង្គ 3D ឬបរិស្ថានដែលត្រូវបានគេដឹងយ៉ាងពេញលេញត្រូវបានគេស្គាល់ដោយអ្នកជំនាញផ្នែកឧស្សាហកម្មថាជា "បំពង់ក្រាហ្វិកកុំព្យូទ័រ" ។ ទោះបីជាដំណើរការនេះស្មុគស្មាញណាស់ពីទស្សនៈបច្ចេកទេសវាពិតជាងាយស្រួលក្នុងការយល់នៅពេលដែលបានបង្ហាញជាបន្តបន្ទាប់។ ។

គិតអំពីតួអង្គ 3D ដែលអ្នកចូលចិត្ត។ វាអាចជាជញ្ជាំង E ឬ Buzz Lightyear ឬប្រហែលជាអ្នកគឺជាអ្នកគាំទ្ររបស់ប៉ូនៅក្នុង Kung Fu Panda ។ ទោះបីតួអក្សរទាំងបីនេះមើលទៅដូចជាខុសគ្នាខ្លាំងក៏ដោយក៏លំដាប់ផលិតកម្មមូលដ្ឋានរបស់ពួកគេគឺដូចគ្នា។

ដើម្បីចាប់យកតួអង្គភាពយន្តមួយដែលមានចលនាពីគំនិតឬក្តារចុចទៅជា ការបង្ហាញត្រីមាត្រ ទាំងស្រុងតួអក្សរឆ្លងកាត់តាមដំណាក់កាលសំខាន់ៗប្រាំមួយ:

1. ផលិតកម្មមុន
2. គំរូ 3D
3. ស្រមោល & វាយនភាព
4. ពន្លឺ
5. ចលនា
6. ការបង្ហាញនិងក្រោយផលិត

01 នៃ 07

បុរេផលិត

នៅក្នុងការផលិតមុនការមើលរូបរាងទូទៅនៃតួអង្គឬបរិស្ថានត្រូវបានបង្កើតឡើង។ នៅចុងបញ្ចប់នៃការផលិតមុនសន្លឹករចនាចុងក្រោយនឹងត្រូវបញ្ជូនទៅក្រុមការងារគំរូដែលត្រូវបានបង្កើតឡើង។

• រាល់មតិយោបល់រាប់: រាប់សិបឬគំនូររាប់រយគំនូរត្រូវបានបង្កើតឡើងនិងពិនិត្យឡើងវិញជារៀងរាល់ថ្ងៃដោយនាយកផលិតករនិងអ្នកដឹកនាំសិល្បៈ។
• ក្ដារលាយពណ៌: ពណ៌ចម្រុះរបស់តួអក្សរឬក្ដារលាយត្រូវបានបង្កើតនៅក្នុងដំណាក់កាលនេះប៉ុន្តែជាធម្មតាមិនត្រូវបានបញ្ចប់រហូតដល់ពេលក្រោយនៅក្នុងដំណើរការ។
• វិចិត្រករគំនូរជីវចល អាចធ្វើការជាមួយជាងចម្លាក់ឌីជីថលដើម្បីបង្កើតការច្នៃប្រឌិតឌីជីថលដំបូងសម្រាប់ការរចនាម៉ូដដែលមានជោគជ័យ។
• ព័ត៌មានលំអិតរបស់តួអង្គ ត្រូវបានបញ្ចប់ហើយបញ្ហាប្រឈមពិសេសដូចជារោមសត្វនិងសំលៀកបំពាក់ត្រូវបានបញ្ជូនទៅការស្រាវជ្រាវនិងការអភិវឌ្ឍន៍។

02 នៃ 07

គំរូ 3D

ជាមួយនឹងរូបរាងនៃតួអង្គចុងក្រោយគម្រោងត្រូវបានបញ្ជូនទៅក្នុងដៃរបស់អ្នកបង្កើត 3D ។ ការងាររបស់តារាម៉ូដែលគឺត្រូវយកដុំគំនិតពីរវិមាត្រនៃសិល្បៈគំនិតនិងបកប្រែវាទៅជា គំរូ 3D ដែលអាចត្រូវបានផ្តល់ទៅអោយអ្នកគាំទ្រក្រោយមកនៅលើផ្លូវ។

នៅក្នុងបំពង់បង្ហូរផលិតកម្មនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះមានបច្ចេកទេសសំខាន់ៗពីរនៅក្នុងឧបករណ៍បង្កើតគំរូរបស់ ម៉ូឌែលគឺការធ្វើម៉ូដែលពហុកោណ និង ការឆ្លាក់ឌីជីថល។

• ម្នាក់ៗមានភាពខ្លាំងនិងភាពទន់ខ្សោយតែមួយគត់ហើយបើទោះបីជាវាខុសគ្នាយ៉ាងណាក៏ដោយវិធីសាស្រ្តទាំងពីរនេះពិតជាមានភាពស្មុគស្មាញ។
• រូបចម្លាក់ផ្តល់ឱ្យខ្លួនច្រើនជាងមុនទៅនឹងគំរូសរីរាង្គ (គំរូ) ខណៈពេលម៉ូដែលពហុកោណត្រូវបានសមសម្រាប់ម៉ូដែលមេកានិច / ស្ថាបត្យកម្ម។

ប្រធានបទនៃការបង្កើតគំរូ 3D គឺមានលក្ខណៈទូលំទូលាយពេកដើម្បីគ្របដណ្ដប់លើចំណុចបីឬបួនប៉ុន្តែអ្វីដែលយើងនឹងបន្តគ្របដណ្ដប់នៅក្នុង ស៊េរីហ្វឹកហាត់ម៉ាយ៉ា ។

03 នៃ 07

ស្រមោល & វាយនភាព

ដំណាក់កាលបន្ទាប់នៅក្នុងបំពង់បង្ហូរផលប៉ះពាល់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាការដាក់ស្រមោលនិងវាយនភាព។ នៅក្នុងដំណាក់កាលនេះសម្ភារៈវាយនភាពនិងពណ៌ត្រូវបានបន្ថែមទៅគំរូ 3D ។

• រាល់សមាសធាតុ នៃម៉ូដែលនេះទទួលបានវត្ថុធាតុស្រមោលផ្សេងគ្នាដើម្បីឱ្យវាមើលទៅត្រឹមត្រូវ។
• សមា្ភារៈជាក់ស្តែង: ប្រសិនបើវត្ថុធ្វើពីផ្លាស្ទិចវានឹងត្រូវបានផ្តល់ឱ្យជាពន្លឺឆ្លុះបញ្ចាំងនិងរលោង។ ប្រសិនបើវាត្រូវបានធ្វើពីកញ្ចក់សម្ភារៈនឹងមានតម្លាភាពខ្លះហើយបញ្ចាំងពន្លឺដូចជាកញ្ចក់ពិត។
• វាយនភាពនិងពណ៌ ត្រូវបានបន្ថែមដោយការដាក់រូបភាពពីរវិមាត្រលើគំរូឬដោយគូរដោយផ្ទាល់នៅលើផ្ទៃនៃគំរូដូចជាវាជាផ្ទាំងក្រណាត់។ នេះត្រូវបានសម្រេចដោយកម្មវិធីពិសេស (ដូចជា ZBrush) និងកុំព្យូទ័របន្ទះក្រាហ្វិក។

04 នៃ 07

ពន្លឺ

ដើម្បីឱ្យឈុតឆាក 3D ត្រូវមានពន្លឺភ្លើងឌីជីថលត្រូវតែដាក់នៅកន្លែងកើតហេតុដើម្បីបំភ្លឺម៉ូដែលច្បាស់ដូចគ្រឿងអគ្គិសនីនៅលើឈុតកុននឹងបំភ្លឺតួអង្គនិងតារាសម្តែង។ នេះប្រហែលជាដំណាក់កាលបច្ចេកទេសទីពីរនៃបំពង់បង្ហូរប្រេង (បន្ទាប់ពីការបង្ហាញ) ប៉ុន្តែវានៅតែមានកិច្ចសហការល្អនៃសិល្បៈ។

• ភ្លើងបំភ្លឺត្រឹមត្រូវ ត្រូវតែមានភាពប្រាកដនិយមគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីអាចជឿទុកចិត្តបានប៉ុន្តែគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍គ្រប់គ្រាន់ដើម្បីបង្ហាញពីអារម្មណ៍ដែលចង់បានរបស់អ្នកដឹកនាំ។
• បញ្ហាអារម្មណ៍: ជឿឬមិនពិការអ្នកឯកទេសភ្លើងបំភ្លឺមានច្រើនឬការគ្រប់គ្រងបានច្រើនជាងអ្នកគំនូរវាយនភាពនៅពេលនិយាយពីពណ៌ចម្រុះអារម្មណ៍និងបរិយាកាសទាំងមូល។
• Back-and-Forth: មានការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នាយ៉ាងច្រើនរវាងសិល្បករពន្លឺនិងសំលេង។ នាយកដ្ឋានទាំងពីរធ្វើការយ៉ាងជិតស្និទ្ធដើម្បីធានាថាសម្ភារៈនិងពន្លឺមានភាពសមស្របជាមួយគ្នាហើយថាស្រមោលនិងការឆ្លុះបញ្ចាំងមើលទៅហាក់ដូចជាអាចជឿទុកចិត្តបានតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។

05 នៃ 07

ចលនា

ស្នាដៃគំនូរជីវចលដែលអ្នកដឹងភាគច្រើនគឺដំណាក់កាលផលិតដែលសិល្បករដកដង្ហើមជីវិតនិងចលនាទៅជាតួអង្គរបស់ពួកគេ។ បច្ចេកទេសគំនូរជីវចលសម្រាប់ ខ្សែភាពយន្ត 3D មានភាពខុសប្លែកពីគំនូរជីវចលដែលមានលក្ខណៈសាមញ្ញដោយចែករំលែកនូវបច្ចេកវិជ្ជាឈប់ប្រើជាទូទៅដូចជា:

• រុំសម្រាប់ការចលនា : តួអក្សរ 3D ត្រូវបានគ្រប់គ្រងដោយមធ្យោបាយនៃគ្រោងនិម្មិតឬ "ពិការភ្នែក" ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកគំនូសជីវចលដើម្បីគ្រប់គ្រងដៃ, ជើង, កន្សោមមុខនិងឥរិយាបថ។
• Pose-to-Pose: គំនូរជីវចលជាទូទៅត្រូវបានចាក់បំពេញ។ នៅក្នុងពាក្យផ្សេងទៀតអ្នកគំនូសជីវចលមួយនឹងកំណត់ "ស៊ុមគន្លឹះ" សម្រាប់ទាំងការចាប់ផ្តើមនិងការបញ្ចប់នៃសកម្មភាពហើយបន្ទាប់មកបង្កើនល្បឿនអ្វីគ្រប់យ៉ាងនៅចន្លោះរវាងគ្នាដើម្បីឱ្យចលនាមានចលនានិងពេលវេលាត្រឹមត្រូវ។

លោតទៅគេហទំព័រកុំព្យូទ័ររបស់យើងដើម្បីទទួលបានព័ត៌មានទូលំទូលាយអំពីប្រធានបទ។

06 នៃ 07

ការបង្ហាញនិងក្រោយផលិតកម្ម

ដំណាក់កាលផលិតចុងក្រោយសម្រាប់ឈុតឆាក 3D ត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាការបង្ហាញដែលសំដៅដល់ការបកប្រែនៃឈុតឆាក 3D ទៅជារូបភាពពីរវិមាត្រ។ ការបង្ហាញជាបច្ចេកទេសណាស់ដូច្នេះខ្ញុំនឹងមិនចំណាយពេលច្រើនពេកនៅលើវានៅទីនេះ។ នៅក្នុងដំណាក់កាលបង្ហាញការគណនាទាំងអស់ដែលមិនអាចធ្វើបានដោយកុំព្យូទ័ររបស់អ្នកនៅក្នុងពេលវេលាពិតប្រាកដត្រូវតែត្រូវបានអនុវត្ត។

នេះរួមបញ្ចូលប៉ុន្តែវាមិនមានកម្រិតដូចខាងក្រោមទេ:

• បញ្ចប់ពន្លឺ : ស្រមោលនិងការឆ្លុះបញ្ចាំងត្រូវតែគណនា។
• បែបផែនពិសេស : នេះជាធម្មតានៅពេលដែលមានផលប៉ះពាល់ដូចជាភាពមិនច្បាស់នៃជម្រៅនៃវាលអ័ព្ទអ័ព្ទនិងការផ្ទុះនឹងត្រូវបានដាក់បញ្ចូលក្នុងកន្លែងកើតហេតុ។
• ដំណើរការក្រោយ: ប្រសិនបើពន្លឺ, ពណ៌ឬកម្រិតពណ៌ត្រូវការកែសម្រួល, ការផ្លាស់ប្តូរទាំងនេះនឹងត្រូវបានបញ្ចប់នៅក្នុងកម្មវិធីរៀបចំរូបភាពបន្ទាប់ពីការបង្ហាញពេលវេលា។

យើងបានពន្យល់យ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីការបង្ហាញនៅទីនេះ: ការ បង្ហាញ: ការបញ្ចប់ស៊ុម

07 នៃ 07

ចង់ស្វែងយល់បន្ថែម?

ទោះបីជាបំពង់ក្រាហ្វិកកុំព្យូទ័រមានលក្ខណៈស្មុគស្មាញក៏ដោយជំហានជំហានងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកណាម្នាក់យល់។ អត្ថបទនេះមិនមានន័យថាជាធនធានទូលំទូលាយនោះទេប៉ុន្តែគ្រាន់តែជាការណែនាំអំពី ឧបករណ៍ និងជំនាញដែលធ្វើឱ្យក្រាហ្វិកកុំព្យូទ័រ 3D អាចធ្វើទៅបាន។

សង្ឃឹមថាគ្រប់គ្រាន់ត្រូវបានផ្តល់ជូននៅទីនេះដើម្បីលើកកំពស់ការយល់ដឹងកាន់តែប្រសើរឡើងនៃការងារនិងធនធានដែលបានចូលទៅក្នុងផលិតស្នាដៃមួយចំនួននៃផលប៉ះពាល់ដែលយើងបានស្រលាញ់អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមកហើយ។

រក្សាទុកក្នុងចិត្តអត្ថបទនេះគឺគ្រាន់តែជាការលោតចេញចំណុច - យើងពិភាក្សាអំពីប្រធានបទទាំងអស់ដែលបានលើកឡើងនៅទីនេះជាមួយលម្អិតបន្ថែមទៀតនៅក្នុងអត្ថបទផ្សេងទៀត។ បន្ថែមលើ About.com សៀវភៅសិល្បះសម្រាប់ខ្សែភាពយន្តជាក់លាក់អាចបើកចំហរហើយមានសហគមន៍អនឡាញដ៏រស់រវើកនៅកន្លែងដូចជា 3D Total និង CG Society ។ ខ្ញុំសូមជម្រុញឱ្យនរណាម្នាក់ដែលមានការចាប់អារម្មណ៍បន្ថែមទៀតដើម្បីពិនិត្យមើលវាចេញឬប្រសិនបើអ្នកមានចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងការបង្កើតសិល្បៈផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នកសូមមើលគំរូមេរៀនរបស់យើង: